Ce livre retrace l’histoire singulière de la radio, un médiadont l’essor est parallèle à celui de la société de masse. À travers l'analysed'une série d'oeuvres conçues spécifiquement pour le médium radiophonique (deHenri Chopin, Charles Chaplin, Walter Ruttmann, Mauricio Kagel, Julio Estrada,Anna Raimondo, Gerhard Rühm et Esther Ferrer), Miguel Álvarez-Fernández émetl'hypothèse d'une parenté entre l’émergence de cette technologie globale etcertains éléments discursifs propres au fascisme. Les mécanismes deséduction par lesquels la radio parvient encore à nous captiver – l'érotisme deses voix acousmatiques, l'aura de nostalgie qui a toujours accompagné sestransmissions, etc. – favorisent un type de relation particulier avec l'auditeur: “l’intimité radiophonique”. Sa condition de possibilité est la membranepalpitante du microphone. Les vibrations de cette surface élastique et liminalerelient l'espace virtuel et électronique de la radio au lieu où les corps etleurs voix viennent la caresser ou la frapper. Elle est l’espace matériel où seforge une nouvelle forme de subjectivité, entre séduction et obéissance.
En mettant à jour les potentialités des trois membranes à l’oeuvre dansl’écoute radiophonique – le tympan, le microphone et les haut-parleurs – “Laradio devant le microphone” soulève des questions qui continuent de nous hantersur la mort, la folie, le temps, l'existence, les percepts, les affects, lesdésirs et les frontières.